marketing op de proef: foto & video (1/4)

Iedereen stelt op dit moment ongeveer dezelfde vraag: maakt AI de maker overbodig?

Het eerlijke antwoord is dat niemand dat met zekerheid weet. Ook wij niet. Wat we wél weten: die vraag beantwoord je niet met een standpunt over AI of een gelikt filmpje waarin je laat zien wat er allemaal mogelijk is. Je moet het testen. AI loslaten op je eigen vak, kijken wat er gebeurt en vervolgens hardop te zeggen wat je zag. Waar werkt het. En waar niet.

Dus dat hebben wij gedaan.

In Marketing op de Proef onderzoeken onze CREATORS wat AI betekent voor hun werk. Vanuit vier expertises: foto & video, digital, design en copy. Vier proeven, steeds met dezelfde vragen: wat hebben we getest? Wat kwam eruit? Waar trekken we de grens? En wat betekent dat voor onze klanten? Die grens ligt voor een fotograaf ergens anders dan voor een copywriter. En een designer kijkt weer anders naar AI dan een digital marketeer. Wat ze gemeen hebben? Het gereedschap verandert, maar de creativiteit niet. Juist wanneer er technisch steeds meer mogelijk wordt, wordt de creatieve keuze belangrijker. Weten wat je wilt maken. Waarom je iets doet. En vooral: wanneer je iets níét moet doen.

1/4 Marketing op de Proef foto & video.

Jeroen: “AI is verrassend. Soms net iets té”

Niels: “ Mogelijk is nog niet hetzelfde als creatief excellent”

De vraag was eigenlijk heel praktisch: wat kunnen we dankzij AI in post-productie doen, waarvoor we nu mensen of middelen nodig hebben?
Daar wordt het interessant. Niet bij het genereren van een compleet kunstmatig beeld, maar bij het aanpassen van beeld dat er al is.
We testten hoe ver we daarin konden gaan. Elementen verplaatsen, verwijderen of toevoegen. Een omgeving aanpassen. Het moment van de dag veranderen. Of zelfs het seizoen. Dingen die voorheen een reshoot, complexe nabewerking of simpelweg de conclusie ‘dat kan niet meer’ betekenden.

Technisch bleek er veel mogelijk.

Maar mogelijk is nog niet hetzelfde als bruikbaar. AI is verrassend. Soms iets té verrassend.
Tijdens het testen merkten we vooral hoe onberekenbaar AI nog kan zijn. Je geeft een duidelijke instructie, maar krijgt niet altijd precies terug wat je voor ogen had. Soms klopt de kwaliteit niet. Soms voelt een aanpassing niet realistisch. En soms krijg je iets interessants terug, alleen niet wat er in het script stond.

We kwamen uiteindelijk tot een resultaat waar we tevreden mee waren. Daarvoor moesten we wel experimenteren, opnieuw proberen en op sommige punten afwijken van ons oorspronkelijke plan.
In een eigen experiment kan dat. Bij een klantproductie ligt dat anders. Als een specifiek shot, product of detail exact moet kloppen, heb je niet altijd de vrijheid om te kijken waar AI je brengt.
Daar zit voor ons een belangrijke nuance. AI kan tijd besparen, maar experimenteren kost óók tijd. Zeker als de uitkomst vooraf vaststaat.

Dus waar trekken we de grens?
Bij toevoegen om het toevoegen. Dat iets met AI kán, is voor ons geen reden om het ook te doen.
Een extra beweging. Een andere achtergrond. Een object dat er eerst niet stond. Technisch interessant, maar maakt het beeld ook beter? Draagt het bij aan het verhaal? Als het antwoord nee is, dan laten we het achterwege. De creatieve keuze blijft leidend. AI mag ons meer mogelijkheden geven.

Wat betekent dit voor onze klanten?
Meer speelruimte.

We kunnen beeldaanpassingen onderzoeken die voorheen ingewikkeld, kostbaar of onmogelijk waren. Een storend element verwijderen. Iets toevoegen dat tijdens de shoot ontbrak. Licht, omgeving of sfeer aanpassen zonder direct opnieuw te hoeven draaien. Dat opent creatieve deuren en kan producties flexibeler maken.

Maar de knop ‘fix it with AI’ bestaat nog niet. Het blijft een creatief én technisch proces waarin iemand moet bepalen wat nodig is, welke oplossing werkt en wanneer het resultaat goed genoeg is. AI is een nieuw stuk gereedschap geen eindoplossing. Het vak zit in weten wanneer je het pakt.

Ben jij een editor en wil je ook deel uitmaken van het foto/video team?